Ausgangspunkt f\u00fcr die Auseinandersetzung mit diesem Verh\u00e4ltnis ist die Sammlung der Museumsgr\u00fcnderin Heidi Horten, in der Tierdarstellungen einen besonderen Stellenwert einnehmen. Erg\u00e4nzt wird die Schau durch Leihgaben, die eine Neubetrachtung der Sammlung anbieten.<\/p>\n\n\n\n
Einen zentralen Impuls f\u00fcr die Ausstellung stellt der aus der Biologie entlehnte Begriff „Animalia“ dar. Abgeleitet von anima \u2013 Atem oder Seele\u00a0\u2013, bezeichnet er im Sinne des Naturforschers Carl von Linn\u00e9 (1707\u20131778) eine Ordnung, die Mensch und Tier gleichrangig zusammenfasst. Linn\u00e9s Modell steht somit der absoluten Grenzziehung zwischen Mensch und Tier \u2013 der sogenannten „anthropologischen Differenz“ \u2013 entgegen. Die aus dieser Trennung hervorgehende Hierarchie, in der sich der Mensch \u00fcber das Tier stellt, wird in der Ausstellung kritisch hinterfragt: „Wie positioniert der Mensch sich im Verh\u00e4ltnis zum Tier und wie definiert er darin sein Selbstbild? Welche kulturellen Zuschreibungen, Projektionen und Machtverh\u00e4ltnisse gehen aus dieser Unterscheidung hervor? Die Kunst f\u00fchrt uns dieses ambivalente Verh\u00e4ltnis vor Augen“, erl\u00e4utert Direktorin Verena Kaspar-Eisert die Leitfragen der Ausstellung.<\/p>\n\n\n\n Der biologischen Gleichrangigkeit von Linn\u00e9s Modell steht ein kulturell tief verankertes Denken und Handeln gegen\u00fcber, in dem sich der Mensch dem Tier \u00fcberordnet und ihm ambivalente Rollen zuweist. Die Ausstellung macht diese Spannung aus kunst- und kulturgeschichtlicher Perspektive erfahrbar.<\/p>\n\n\n\n Die Kuratorinnen\u00a0V\u00e9ronique Abpurg und Annkathrin Weber gehen au\u00dferdem der Frage nach, was Darstellungen des Tieres \u00fcber den Menschen aussagen: „Tiere durchziehen die Kunstgeschichte in unz\u00e4hligen Facetten: als Symbole und Allegorien, in Darstellungen von Gef\u00e4hrten oder Bildern der Bedrohung, als Gegenstand von Fiktion und Wissenschaft. In diesen Vorstellungen vom Tier artikulieren sich immer auch Bilder des Menschen selbst, sie offenbaren seine Ideale und Wertungen, seine Bed\u00fcrfnisse und Begehren.\u201c<\/em><\/p>\n\n\n\n In sechs Kapiteln und unterschiedlichen medialen Ausdrucksformen von Malerei \u00fcber Skulptur bis Video spannt die Ausstellung den Bogen von der Idealisierung zum \u201ebesten Freund des Menschen\u201c \u00fcber die Vermenschlichung und Verdinglichung des Tieres bis hin zu seiner Aneignung und Ausbeutung.<\/p>\n\n\n\n Das Tier als Partner<\/em>\u00a0widmet sich mit Arbeiten von Alois Mosbacher, Maria Legat, Anna Jermolaewa oder Edgar Honetschl\u00e4ger den ambivalenten Beziehungen zu domestizierten Tieren. Hund, Pferd oder Katze erscheinen im Spannungsfeld der Bedeutung von Gef\u00e4hrten und Haustieren einerseits sowie Arbeits- und Nutztieren anderseits.<\/p>\n\n\n\n Das Tier als Ressource<\/em>\u00a0thematisiert die Verwertung tierischer K\u00f6rper. Arbeiten von Dominika Bednarsky reflektieren industrielle Tierhaltung, Werke von Corinne Rusch oder Mark Dion hingegen verweisen auf Praktiken, in denen Tiere als Produkte kolonialer Expansion, wie beispielsweise in Zoos, auftreten. Ein Referenzpunkt ist hier John Bergers Essay\u00a0Why Look at Animals?<\/em>\u00a0(1977), der das fortschreitende Verschwinden des Tieres aus dem unmittelbaren Lebensumfeld des Menschen beschreibt und wie in Folge von Industrialisierung, Urbanisierung und Konsumkultur Tiere zunehmend zu Produkten und Projektionen werden.<\/p>\n\n\n\n Das Tier als Spiegel des Selbst<\/em>\u00a0zeigt, wie Tiere im Kontext von emanzipatorischen Strategien oder Entw\u00fcrfen wandelbarer Identit\u00e4t wirken. In Werken von Birgit J\u00fcrgenssen oder G\u00fcls\u00fcn Karamustafa werden tierische Metamorphosen zum Instrument feministischer Selbsterm\u00e4chtigung und dekonstruieren stereotype Rollenbilder.<\/p>\n\n\n\n Das Tier als wissenschaftliche Kategorie<\/em> beleuchtet das menschliche Bestreben die Natur zu ordnen und zu klassifizieren. Arbeiten von Mark Dion, Gelatin und Constantin Luser machen die Einteilung von Lebewesen in hierarchische Gruppen als kulturelle Praxis sichtbar und konterkarieren diese gleichzeitig.<\/p>\n\n\n\n Das Tier als Bestie<\/em>\u00a0<\/strong>untersucht die kulturelle Codierung des Tieres als Verk\u00f6rperung des B\u00f6sen und verweist gleichzeitig auf den Menschen als einziges Lebewesen, das zum B\u00f6sen f\u00e4hig ist. So zeigen zeitgen\u00f6ssische Interpretationen der christlich gepr\u00e4gten Ikonografie der Schlange bei Mich\u00e8le Pagel oder Selva de Carvalho das B\u00f6se im Zusammenhang politischer und patriarchaler Strukturen.<\/p>\n\n\n\n Das eigenst\u00e4ndige Tier<\/em>\u00a0r\u00fcckt Tiere als autonome Subjekte in den Fokus. Posthumanistische Positionen hinterfragen die Vorstellung vom Tier als defizit\u00e4rem Gegen\u00fcber des Menschen. So zeigen Werke von Sanna Kannisto, Kay Walkowiak oder dem Interspezies-Kollektiv CMUK (H\u00f6rner\/Antlfinger mit ihren Graupapageien Clara und Karl) Tiere als mitgestaltende Akteur:innen, deren Handlungsspielraum nicht vom Menschen vorgegeben wird. Die Ausstellung er\u00f6ffnet in diesem abschlie\u00dfenden Kapitel ein gedankliches Experiment\u00a0\u2013 \u00fcber eine gemeinsame biologische Kategorie hinaus erscheint Animalia<\/em> als m\u00f6gliches Prinzip eines Lebensmodells, das Tiere als Gef\u00e4hrten und Mitakteure versteht.<\/p>\n\n\n\n Erweitert wird der Parcours moderner und zeitgen\u00f6ssischer Kunst durch die thematische Einbeziehung des Tea Room des Museums, der als Anspielung auf historische Kunst- und Wunderkammern rund 80 kunsthandwerkliche Tierdarstellungen aus den Best\u00e4nden der Sammlung vom 17. bis zum 20. Jahrhundert versammelt. Dieser Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart macht deutlich, wie tief Tierdarstellungen im k\u00fcnstlerischen Ausdruck verankert sind \u2013 und wie sehr sie sich zugleich im Wandel befinden.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/on-art.news\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/Gross-Horten-Collection-Lichtenstein-1985-23001-1024x773.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/on-art.news\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/Horten-Henke-Urmutter-lila.jpg\")
<\/figure>\nSechs Kapitel \u2013 ein thematischer Parcours<\/h3>\n\n\n\n