![\"\"](\"https:\/\/on-art.news\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Bastian-Gehbauer-Surrogat-2025.--1024x824.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/on-art.news\/wp-content\/uploads\/2025\/10\/Gebhardt-Grahl-InstallationAbriss-2025.--1024x683.jpg\")
<\/figure>\n„OHAY\u014c“ ist kein statischer \u00dcberblick, sondern eine komplexe, vielstimmige Choreografie von Materialien, Medien und Haltungen. In einem offenen Parcours begegnen sich Skulptur, Installation, Video, Fotografie und Performance. Alle Arbeiten kreisen um Fragen, wie sich menschliche Erfahrung in einer von Technologie, Migration und gesellschaftlichem Wandel gepr\u00e4gten Gegenwart formt – und wie sie sich k\u00fcnstlerisch erfahrbar machen l\u00e4sst.<\/p>\n\n\n\n
Natalija Borovec<\/strong> setzt mit ihrer kinetischen Skulptur aus rotierenden Metronomen ein Sinnbild f\u00fcr Zeit, Verg\u00e4nglichkeit und Zwang. Die gleichf\u00f6rmige Bewegung der Taktgeber erinnert an die Einbindung des Individuums in gesellschaftliche Systeme, deren Rhythmus kaum zu entkommen ist. Aus der Einfachheit der Mittel – Motor, Metall, Takt \u2013 entsteht eine existenzielle Klarheit: ein Sinnbild des Lebenskreislaufs und seiner Br\u00fcchigkeit.<\/p>\n\n\n\n Saskia Fischer<\/strong> verbindet Glas, Video und Erz\u00e4hlung zu einer vielschichtigen Untersuchung struktureller Barrieren. Ihre Arbeit \u00fcber die „glass ceiling“ reflektiert patriarchale Machtverh\u00e4ltnisse und macht zugleich auf die Ambivalenz von Sichtbarkeit und Verletzlichkeit aufmerksam. Zwischen fiktivem Film und gl\u00e4serner Skulptur entsteht ein Raum des Widerstands, in dem St\u00e4rke und Fragilit\u00e4t miteinander verschmelzen.<\/p>\n\n\n\n Das Kollektiv Gebhardt+Grahl<\/strong> besch\u00e4ftigt sich mit der Beziehung zwischen Mensch, Raum und Wahrnehmung. Ihre raumgreifende Installation aus Trockenbauelementen, Fotografien und Videos widersetzt sich der bestehenden Architektur der Villa Merkel und thematisiert Zerst\u00f6rung, Wandel und Erinnerung urbaner Lebensr\u00e4ume. Ihre Arbeit fragt, wie gebaute R\u00e4ume Gewalt, Verlust oder Wiederholung einschreiben – und wie sie zugleich Orte der Identit\u00e4t und der Reflexion werden k\u00f6nnen.<\/p>\n\n\n\n Bastian Gehbauer<\/strong> untersucht die Instabilit\u00e4t von Bildern im digitalen Zeitalter. Mit Hilfe K\u00fcnstlicher Intelligenz transformiert er historische Fotografien und eigene Aufnahmen in hybride, oft fehlerhafte Bildr\u00e4ume. Diese oszillieren zwischen Dokumentation und Fiktion und offenbaren, wie KI unser kollektives Bildged\u00e4chtnis neu formt. Gehbauers Arbeiten sind zugleich analytisch und poetisch – sie hinterfragen Wahrnehmung und Wahrheit im visuellen Zeitalter.<\/p>\n\n\n\n